22 nov. 2017

Björk à l'affiche du Festival We Love Green

Unique escale en France pour la chanteuse islandaise Björk qui se produira en concert le dimanche 3 juin 2018, dans le cadre du Festival "We Love Green".
L'occasion de découvrir, en live, les titres de son nouvel album "Utopia" dont la sortie officielle est annoncée pour vendredi prochain.
Des titres écrits, produits et enregistrés entre Reykjavik et New York, en collaboration avec le producteur américain ARCA.

Ouverture de la billetterie le mercredi 29 novembre sur le site http://www.welovegreen.fr/

Festival We Love Green, les 2 et 3 juin 2018, 
au Bois de Vincennes, Plaine de la Belle Étoile, 75012 Paris

Exposition : "Daho l'aime pop !"

Françoise Hardy et Etienne Daho
(c) Antoine Giacomoni-Mandrakimage
Dans la foulée de la sortie de "Blitz", le nouvel album d'Etienne Daho (dans les bacs depuis le 17 novembre), la Cité de la Musique-Philharmonie de Paris poursuit son cycle d'expositions associant photographie et musique, en invitant le chef de file de la pop française à raconter sa propre histoire.
Pour cette exposition baptisée "Daho l'aime pop !", l'artiste a accepté de coiffer les casquettes de commissaire, concepteur et narrateur. En collaboration avec Tristan Bera, Franck Vergeade et Nathalie Noënnec.
"Lorsque je connus mes premiers succès, pour échapper aux modèles dominants et à la rigidité sectaire du rock et de la variété, je m'autodéfinis comme chanteur pop. Cela me semblait m'offrir une zone de liberté qu'avaient défrichée certains de nos aînés... Aujourd'hui, la pop a des contours fluctuants et se moque des définitions..." confie Daho.
Etienne Daho et Daniel Darc
(c) Antoine Giacomoni-Mandrakimage
Un esprit libre, décomplexé, qui devrait guider le visiteur tout au long de ce parcours illustrant plusieurs décennies de la "French Pop".
Quatre espaces sont ainsi proposés au public:  une galerie principale, avec 180 portraits retraçant 4 grandes périodes (de 1950 à aujourd'hui), un vidéodrome avec un programme, en boucle, mixant une trentaine de documents audiovisuels INA et clips: Serge Gainsbourg et Jane Birkin, "Épaule Tatoo" de Daho, "Birthday Party", des Stinky Toys, "Tandem" de Vanessa Paradis, réalisé par Jean-Baptiste Mondino..., une alcôve "Juke Box Baby", permettant de sélectionner et écouter, à la demande, 200 titres choisis par Etienne Daho, et enfin l'alcôve "Daholab" consacrée à la jeune scène actuelle (Flavien Berger, La Femme, Lou Doillon...) et aux grands parrains du genre: Elli Medeiros, Philippe Pascal, Patrick Vidal et Dominique A. Avec des photos réalisées par Etienne Daho et exposées ici en exclusivité.
A noter qu'un atelier "Pop music en famille" est également accessible (le dimanche de 14h30 à 16 h) pour les amateurs...

Du 5 décembre 2017 au 29 avril 2018, du mardi au jeudi de 12 h à 18 h, le vendredi de 12 h à 20 h, samedi et dimanche de 10 h à 20 h, au Musée de la Musique - Cité de la Musique, 221, avenue Jean-Jaurès, 75019 Paris. 
Tarifs:9 € et 5 € (moins de 26 ans, demandeurs d'emploi, bénéficiaires des minima sociaux).
Réservations au.: 01.44.84.44.84. et sur le site http://philharmoniedeparis.fr/ 

20 nov. 2017

"Carnet de notes": récréatif !

Plébiscité cet été au Festival d'Avignon, ce spectacle musical, habilement mis en scène par Mariline Gourdon Devaud et Isabelle Turschwell s'installe à Paris.
Après avoir évoqué le couple ("De la bouche à l'oreille") et la famille ("Album de famille", la Compagnie du Sans Souci invite le public à se replonger ici dans ses souvenirs d'école avec ce "Carnet de notes" qui mérite largement un tableau d'honneur !
De la primaire au bac, du tableau noir au portable, ce sont des pans entiers de notre enfance, de notre adolescence et de celles des gamins d'aujourd'hui qui défilent sur la scène du Lucernaire.
Pas de cours magistral ni de grandes tirades mais des saynètes drôles, tendres et émouvantes sur l'éducation, la transmission, l'évolution des rapports entre les élèves et les enseignants.
Le tout accompagné de chansons qui mêlent également passé et présent, comme "Rosa" de Brel, "L'interrogation écrite" de Gilbert Lafaille", "A la récré" d'Anne Sylvestre, "Le blues de l'instituteur" de Grand Corps Malade, "La cantine" de Pascal Parisot ou  "La maîtresse d'école" de Thomas Pitiot.
Difficile de résister au charme pétillant de ces énergiques (et bien talentueux) garnements (4 filles et 3 garçons) qui nous transportent allègrement des bancs de l'école, à la cour de récré, en passant par la cantine, le traditionnel spectacle de fin d'année ou un hilarant cours d'éducation sexuelle.
Un "Carnet de notes" à applaudir... sans retenue !

Jusqu'au 21 janvier 2018, du mardi au samedi à 19 h, le dimanche à 16 h, au Lucernaire, 53, rue Notre-Dame-des-Champs, 75006 Paris. Tél.: 01.45.44.57.34. http://www.lucernaire.fr/

19 nov. 2017

Académie Charles Cros: 70ème palmarès

Le 16 novembre dernier, à la Maison de la Radio, avait lieu la cérémonie annuelle de  remise des Grands Prix décernés par l'Académie Charles Cros. Une académie créée au lendemain de la guerre, qui affiche l'âge respectable de 70 ans. Une soirée un peu longue certes, dont on retiendra quelques moments divertissants comme le message de Jane Birkin en compagnie de son facétieux bouledogue anglais qui lui a quelque peu volé la vedette !  Autres moments forts, la solaire présence d'Angélique Kidjo (honorée pour l'ensemble de sa carrière), Camille interprétant un poème de Charles Cros ("Aux femmes") ou François Morel affirmant en chanson "Y'a pas plus chic qu'une chanson populaire..."
Voici le palmarès 2017:
- Prix du Président de la République: Michaël Levinas, pour l'ensemble de son oeuvre
Dans la catégorie "In Honorem Interprètes":
- Musique contemporaine: Irvine Arditti, violoniste et fondateur de l'Arditti String Quartet
- Musique du Monde: Angélique Kidjo, à l'occasion de la publication en français de "La voix est le miroir de l'âme: mémoires d'une diva engagée" (Fayard)
- Jazz: Fred Hersch
- Chanson: Jane Birkin
Prix Filleul: la soprano Anaïs Constans
Dans la catégorie Grands Prix Internationaux du disque et du DVD:
- soliste instrumental: Jérôme Comte (clarinette) et Denis Pascal (piano) pour "Berg et Brahms"
- soliste lyrique: la soprano Gaëlle Arquez pour"Ardente flamme" 
- Opéra-Prix DVD: "Mozart: Mitridate" (enregistré au Théâtre des Champs-Elysées)
- musique contemporaine: "Oeuvres orchestrales", Marc Monnet
Angélique Kidjo
(c) David Desreumaux
- jazz: "Princess" par Suzanne Abbuehl, Stephan Oliva, Øyvind Hegg-Lunde
- blues:  "Memphis...Yes, I'm Ready", Dee Dee Bridgewater
- disques pour enfants: "Icibalao", Presque Oui
- chanson: "Ouï", Camille, "La vie (titre provisoire)", François Morel et "Crève-silence", Nicolas Jules.
- musiques du monde: "Danse mémoire, danse", A Filetta, Paolo Fresu, Daniele di Bonaventura
- parole enregistrée: "Les voyageurs de l'espace", Didier Petit, Claudia Solal et Philippe Foch
et "Born to run, Bruce Springsteen", Jacques Frantz
Dans la catégorie Grand Prix Charles Cros Scène (avec la Fédération des festivals de chanson francophone)
- grand prix scène: Loïc Lantoine
- prix révélation scène: Camille Hardouin

A l'occasion de la parution du coffret "Thelenious Monk, Les Liaisons Dangereuses 1960" (musique du film de Roger Vadim, auquel il avait participé, un hommage a été rendu à Alain Tercinet, disparu en juin dernier.


15 nov. 2017

La pop lyrique de Fraissinet


Dès son premier album "Courants d'air", sorti en 2008, Fraissinet a apporté un joli souffle dans la chanson francophone. Une chanson mâtinée d'influences pop-rock, à l'instar de son quatrième opus "Voyeurs", qu'il a présenté en octobre dernier sur la scène de l'Auguste Théâtre.
Dans une formule intimiste (avec la complicité de Germain Umdenstock à la guitare et au clavier) qui mettait en valeur les textes ciselés, les lyriques mélodies et la fougue communicative de cet auteur-compositeur.
Originaire de Morges, près de Lausanne, cela fait quelques années déjà qu'il a quitté les bords du lac Léman pour poser son piano en France.
Un instrument avec lequel il fait totalement corps pour accompagner des chansons qui parlent principalement du regard. Celui que l'on porte sur soi, sur l'autre ou sur le monde qui nous entoure. Une vision parfois obscurcie, même si l'artiste se garde bien de jouer les donneurs de leçon : "je ne me considère pas comme un chanteur engagé mais comme un chanteur impliqué... Je préfère poser des questions qu'apporter des réponses" confiait-il récemment dans une interview.
De ses études cinématographiques, il a conservé le don de raconter des histoires qu'il déroule comme des petits films. Que ce soit pour parler d'écologie  ("Les mutants"), des déracinés ("Notre ressemblance"), du temps qui passe ("Nos jeux d'enfants")... ou encore de "La mémoire de nos pères".
Et lorsqu'il propose sa version sobre et touchante de "Quand reviendras-tu ?" de Barbara, on se dit que Fraissinet a décidément bien du talent.

Le 28 novembre, à 20 heures, au Flow, 4 Port des Invalides, 75007 Paris.
Infos et réservations sur le site http://www.fraissinet.net/

14 nov. 2017

Laura Clauzel "Paria(h)"

Après son spectacle "Cabaret d'amour" dans lequel elle revisitait des titres peu connus de Piaf (voir le 10 novembre 2015 sur ce blog), on pressentait que Laura Clauzel, qui a fréquenté les cours de la Sorbonne (section histoire culturelle), de l'école Martha Graham à New York ou du Cours Florent, raccrocherait un jour son costume d'interprète pour exprimer ses propres émotions.
C'est maintenant chose faite avec ce premier EP en anglais, écrit et composé avec la complicité de sa petite soeur Fanny et d'Olivier Bostvironnois.
Dès les premières mesures on est littéralement happé par son timbre envoûtant, d'une rare intensité, qui s'insinue au plus près de notre conscience. Que ce soit pour nous interpeller sur le quotidien d'une fille de joie ("Female"), celui des migrants enfermés dans la jungle de Calais ("The Face of Shame") ou celui d'un "Golden Boy". Le dernier titre "You and Me" arrivant comme une respiration, un point d'orgue pour nous rappeler qu'il faut beaucoup aimer...
Accompagnée d'une efficace section de musiciens, dont le fameux contrebassiste américain Alex Blake, Laura aborde des univers musicaux qui vont du trip-hop au gospel en passant par des ambiances world, jazzy et soul. Un disque dense, vibrant, dont elle fêtera la sortie le 7 décembre prochain à La Chapelle des Lombards. On regrette juste qu'il ne comporte que quatre morceaux...

"Paria(h)" (Cantrix Production), sorti le 10 novembre dernier.
En showcase le 7 décembre, à 19h30, à La Chapelle des Lombards, 19, rue de Lappe, 75011 Paris. Tél.: 01.43.57.24.24. http://www.la-chapelle-des-lombards.com/

13 nov. 2017

Didier Gustin: un clin d'oeil inspiré au répertoire de Nougaro

Habitués à pratiquer une intense gymnastique avec leurs cordes vocales, bon nombre d'imitateurs auraient pu prétendre à  une très honorable carrière de chanteur.
A l'instar de Laurent Gerra, Patrick Adler, Michaël Gregorio, Véronic DiCaire... Et bien sûr Didier Gustin qui s'était quelque peu éloigné des scènes parisiennes.
Avec "Ah tu verras !", un spectacle écrit avec la complicité d'Hubert Drac (également metteur en scène) et Jacques Pessis, il revient en force (et avec talent) en empruntant la tessiture et la gestuelle d'une cinquantaine d'artistes. Autre bonne nouvelle, il a choisi de rendre hommage au répertoire de Claude Nougaro, trop peu revendiqué par les nouvelles générations.
Accompagné sur scène par deux solides musiciens: Hugo Dessauge (claviers) et Laurent Roubach (guitares), et des images diffusées sur écran, Didier Gustin, promu factotum d'une visite organisée dans la maison de l'auteur de "Dansez sur moi", où coule une fontaine miraculeuse, reçoit des personnalités du monde de la musique, du théâtre, du cinéma et de la télévision.
Au fil de ce pèlerinage aux sources de l'inspiration du troubadour toulousain, auxquelles chacun souhaite s'abreuver, on croise ainsi Johnny Hallyday, Eddy Mitchell, Julien Clerc, Renaud (plus en voix qu'à l'ordinaire !), Aznavour, Raphaël,Vincent Delerm, Maître Gim's, Joey Starr, Grand Corps Malade, Michel Polnareff, Francis Cabrel... mais aussi Michel Drucker, Stéphane Bern, Gérard Depardieu, Michel Galabru, Albert Dupontel ou encore Jean-Claude Van Damme.
Hormis quelques prénoms lâchés au hasard, nul besoin pour Didier Gustin d'identifier les visiteurs tant ses imitations sont excellentes. Notamment Serge Gainsbourg dans "Nougayork", Alain Bashung dans "Le cinéma", Bernard Lavilliers dans "Bidonville" ou Fabrice Luchini, inénarrable dans une relecture de la chanson "Le coq et la pendule".
Un spectacle drôle, tendre et inspiré, à voir... et à revoir.

Jusqu'au 11 janvier 2018, le mercredi à 21 h et le jeudi à 19 h, au Théâtre l'Archipel, 17, boulevard de Strasbourg, 75010 Paris. Tél.: 01.73.54.79.79. http://www.larchipel.net/